Secrets of the Universe

Secrets of the Universe

Secrets of the Universe | Synopsis | En salles | Bande-annonce | Gallerie | Thème | La production |

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Secrets of the Universe

À propos du film

Secrets of the Universe capte l’excitation et la science révolutionnaire qui se déploie au Grand collisionneur de hadrons du CERN, l’une des plus grandes entreprises scientifiques jamais entreprises par l’humanité.

Synopsis

Galilée a regardé le ciel, élargissant notre vision au-delà de notre propre planète. Einstein a cherché à comprendre l’univers à l’aide de mathématiques et d’un tableau noir, mais l’activité au niveau quantique l’a laissé perplexe. La vérité demeure : il y a encore tant de choses que nous ne savons pas.

Dans Secrets of the Universe, le narrateur et personnalité vedette, le célèbre physicien Manuel Calderon de la Barca Sanchez, donne son point de vue sur la nature des forces et de la matière ainsi que sur la poursuite de la science.

Secrets of the Universe est une aventure en 3D sur écran géant qui plonge le public dans les plus grands mystères de notre époque, des énigmes allant de l’infiniment petit à l’infiniment grand et présente les brillants esprits qui cherchent à les élucider.

Les réponses se trouvent aux points de collision de l’intellect et de l’imagination, de la théorie et de l’expérience, des particules les plus minuscules et des forces les plus puissantes de l’univers.

Accompagnez le scientifique Manuel Calderon de la Barca Sanchez dans son voyage vers la plus grande machine jamais construite, le plus grand instrument scientifique jamais créé, le Grand collisionneur de hadrons (GCH). Là, il rejoint une équipe internationale qui s’efforce de découvrir une nouvelle percée étonnante dans ce nouveau monde de la physique axée sur la technologie. Nous découvrons l’intérieur de la machine et comprenons ce que signifie faire de la science, faire équipe pour le drapeau de l’humanité afin de résoudre les plus grands mystères de l’univers.

Mais nous ne nous arrêtons pas au Grand collisionneur de hadrons. Les machines que nous avons construites sont aussi diverses que les secrets que nous recherchons et les personnes qui les recherchent. Nous nous rendons à l’Observatoire gravitationnel interférométrique laser (LIGO), l’étonnant projet qui a récemment confirmé la prédiction centenaire d’Einstein sur l’existence d’ondes gravitationnelles. L’humanité est à l’aube de découvertes scientifiques sans précédent, et nous pouvons tous y participer !

Dans les salles (où voir Secrets of the Universe)

Site officiel du film : secretsoftheuniversefilm.com

Pour connaître les emplacements des salles de cinéma : Où voir Secrets of the Universe

Bande-annonce

Thème

 

La grande question

De quoi est fait l’univers ? Le Grand collisionneur de hadrons (LHC) étudie les particules fondamentales qui composent toutes les formes de matière. Le LHC est l’accélérateur de particules le plus puissant au monde. Situé sous terre le long de la frontière franco-suisse, près de Genève, il a fallu dix ans à l’Organisation européenne pour la recherche nucléaire (CERN) pour le construire. Le LHC est constitué d’un tunnel circulaire de 27 kilomètres entouré d’aimants supraconducteurs très puissants, conçus pour provoquer des collisions entre des faisceaux de particules à des vitesses proches de celle de la lumière (300 000 km/s).

COMMENT CELA FONCTIONNE-T-IL ?

À l’intérieur de l’accélérateur, deux faisceaux de particules à haute énergie voyagent à une vitesse proche de celle de la lumière avant d’entrer en collision. Ils sont guidés autour de l’anneau de l’accélérateur par un puissant champ magnétique maintenu par des électroaimants supraconducteurs, qui doivent être refroidis à -271,3°C une température plus froide que celle de l’espace, à l’aide d’hélium liquide.
Des milliers d’aimants de différentes variétés et tailles sont utilisés pour diriger les faisceaux autour de l’accélérateur, les courbant et les concentrant si nécessaire pour augmenter les chances de collision. Les particules sont si minuscules que les faire entrer en collision revient à lancer deux aiguilles à 10 kilomètres de distance avec une telle précision qu’elles se rencontrent à mi-chemin. Les faisceaux à l’intérieur du LHC sont amenés à entrer en collision en quatre endroits autour de l’anneau de l’accélérateur, correspondant aux positions de quatre détecteurs de particules : ATLAS, CMS, ALICE et LHCb.

 

POURQUOI C’EST IMPORTANT

La découverte du Higgs par le LHC apporte la pièce manquante au modèle standard de la physique des particules. Le modèle standard explique comment les éléments de base de la matière interagissent, sous l’effet de quatre forces fondamentales : la force forte, la force faible, la force électromagnétique et la force gravitationnelle. Il s’agit d’un modèle incroyablement efficace du monde subatomique, qui explique la quasi-totalité des résultats expérimentaux et prédit avec précision une grande variété de phénomènes. Mais il y a eu un problème.

Certaines des particules du modèle standard apparaissent sans masse, alors que l’expérience montre qu’elles en ont une. Robert Brout, François Englert et Peter Higgs ont résolu ce problème en élaborant une théorie sur un champ invisible, aujourd’hui appelé “champ de Higgs”, qui confère une masse à ces particules lorsqu’elles interagissent. La découverte expérimentale par le LHC de la particule de Higgs associée est une étape majeure pour le modèle standard.

LE PERSONNEL

Le LHC est le fruit d’une collaboration de grande envergure, à laquelle participent plus de 10 000 scientifiques issus de centaines d’universités et de laboratoires dans plus de 70 pays. Il s’agit non seulement des personnes chargées de la conception, de la construction et de l’exploitation du collisionneur, mais aussi de celles qui mènent les expériences et de celles qui analysent les données obtenues. Parmi les personnalités clés, citons :

Fabiola Gianotti, directrice générale
Frédérick Bordry, directeur des accélérateurs et de la technologie
Eckhard Elsen, directeur de la recherche et de l’informatique

La production

Notes de production

Le travail de production initial du projet a commencé fin 2014 avec des recherches et des tournages dans l’installation du supercollisionneur du CERN qui se trouve à cheval sur la frontière franco-suisse près de Genève. La première du film a eu lieu au National Air and Space Museum à Washington, D.C. en 2019.

A propos du film

  • Format de production : Numérique
  • Durée du film : 45 min
  • Date de sortie : 2019.
  • Produit par : Stephen Low Productions Inc.
  • Distribué par : K2 Communications Inc. / La Compagnie Stephen Low
  • Disponible sous licence : IMAX Digital
  • Site officiel du film : https://secretsoftheuniversefilm.com

Crédits

  • Écrit et réalisé par Stephen Low
  • Directeur de la photographie : Tristan Breeuwer
  • En vedette : Manuel Calderón de la Barca Sánchez
  • Producteurs exécutifs : Mark Kresser, Robert Kresser, Pietro L. Serapiglia
  • Produit par : Stephen Low
  • Coproduit par : Pietro L. Serapiglia
  • Édité par : James Lahti
  • Consultant principal du projet : Greg Dick
  • Responsable de la production : Dougal Caron
  • Producteur délégué : Michel Chauvin

Aircraft Carrier 3D

Aircraft Carrier 3D

IN THEATERS

Aircraft Carrier 3D

EN SALLES DÈS MAINTENANT

Le film

Avec pour toile de fond le panorama époustouflant du plus grand exercice naval international, Aircraft Carrier plonge le public dans des opérations aériennes pleines d’action à bord d’un porte-avions de classe Nimitz de la taille d’une ville. Créé pour les écrans géants par le réalisateur de Fighter Pilot: Operation Red Flag et Rocky Mountain Express,Aircraft Carrier est filmé en 15/70 et en 3D numérique ultra haute définition.

Synopsis

Aircraft Carrier 3D se concentre sur le monde de la puissance navale et sur les stupéfiantes activités et opérations aériennes à bord d’un porte-avions géant de classe Nimitz, l’USS Ronald Reagan. Le film présente pour la première fois sur écran géant, l’échelle réelle et le drame des opérations navales des porte-avions et de la flotte.

Les téléspectateurs se retrouvent à bord d’un porte-avions, aux côtés de quelque 5 000 marins et aviateurs hautement qualifiés, au cÅ“ur d’une simulation de guerre géante dans le cadre du vaste exercice d’entraînement Rim of the Pacific (RIMPAC). Avec la participation de 22 nations et plus de 50 navires et sous-marins, 200 avions et 25 000 militaires, un exercice RIMPAC est une expérience stupéfiante. Aircraft Carrier place le public au cÅ“ur de l’action.

Le film révèle le fonctionnement interne remarquable du porte-avions géant par le biais d’actions en direct et de visualisations techniques, et présente des aéronefs tels que le F-35C Lightning, le F35A, ainsi que le F-18 Super Hornet et l’Osprey. Le film dépeint les navires de nombreuses marines et met en lumière l’éventail des rôles joués par la puissance navale et aérienne dans un monde complexe et turbulent : de la dissuasion au combat aérien et aux opérations spéciales, en passant par la prévention de la piraterie et le soutien à l’aide humanitaire.

Thème

La protection et la défense des océans sont devenues extrêmement complexes et difficiles au 21e siècle. L’aéronavale est considérée comme vitale pour patrouiller en mer et être capable d’intervenir dans des situations critiques à travers le monde. Comme le décrivent ses organisateurs, l’exercice RIMPAC est un événement d’entraînement destiné à favoriser et à maintenir des relations de coopération essentielles pour assurer la sécurité des voies maritimes et la sûreté des océans du monde entier. Au cÅ“ur de RIMPAC et de ses opérations navales et aériennes se trouve un porte-avions géant de classe Nimitz, une plateforme aérienne de haute technologie et une ville flottante aux capacités remarquables.

À propos du porte-avions. L’USS Ronald Reagan a effectué son voyage inaugural en juillet 2003. Actuellement basé au port d’attache de San Diego, le porte-avions sert la Septième Flotte, dont le quartier général se trouve à U.S. Fleet Activities Yokosuka, à Yokosuka, au Japon, et qui fait partie de la Flotte du Pacifique des États-Unis. Doté d’une propulsion nucléaire, le porte-avions a un rayon d’action illimité et abrite un équipage de 3 200 personnes ainsi qu’une escadre aérienne de quelque 2 480 personnes et 90 aéronefs (à voilure fixe et hélicoptères).

Réalisation du film

Les prises de vue principales d’Aircraft Carrier ont commencé par une couverture extensive de l’exercice massif Rim of the Pacific (RIMPAC) en juillet 2014 et se sont poursuivies tout au long de l’année 2016. Le film comprend également des scènes aériennes sans précédent capturées par l’équipe de production sur et autour de l’USS Ronald Reagan, un super porte-avions de classe Nimitz de l’US Navy, lors d’exercices à 160 km au large de la côte sud de la Californie. L’équipe de bord a capturé des scènes en 3D d’activités de vol intenses, y compris des lancements et des atterrissages de nuit, ainsi que des prises de vue du cockpit d’avions de chasse F-18 Super Hornet en vol.

Sortie

Aircraft Carrier a été présenté en première mondiale au Smithsonian National Air and Space Museum, le 24 mai 2017, avec une sortie en IMAX et dans d’autres cinémas à écran géant immédiatement après. Aircraft Carrier est disponible en version 43 minutes et 24 minutes et en IMAX® laser / 12.0 et dans tous les formats numériques 2D et 3D.

Tournage à bord du porte-avions de classe Nimitz USS Ronald Reagan.
Les membres de l’équipage du porte-avions USS Ronald Reagan et l’équipe de photographie aérienne de l’Aircraft Carrier posent sur le pont pendant le ravitaillement de l’hélicoptère équipé de la Spacecam. L’équipe filmait à plus de 160 km en mer et devait se poser sur le porte-avions pour faire le plein de carburant et recharger la pellicule toutes les trois minutes de fonctionnement de la caméra. En violet, les ravitailleurs. En jaune, un “tireur” chargé de lancer et de récupérer les avions depuis le pont d’envol… Y compris l’hélicoptère de production.

La production

  • Sortie : 2017
  • Première mondiale : 24 mai 2017 – Smithsonian National Air and Space Museum, Washington DC
  • Produit par : K2 Communications Inc, La Compagnie Stephen Low et Giant Screen Films Inc.
  • Distribué par : K2 Communications Inc. et Giant Screen Films Inc.
  • Capture : filmé en film cinématographique 15/70 et en 3D numérique ultra-haute définition
  • Durée : 43 minutes et 24 minutes
  • Formats : disponible en IMAX® Laser / 12.0 ; tous les formats numériques 2D et 3D

Générique

  • Écrit et réalisé par : Stephen Low
  • Produit par : Mark Krenzien, Pietro L. Serapiglia, Andy Wood
  • Producteurs exécutifs : Robert Kresser, Stephen Low, Don Kempf
  • Rédacteur en chef : James Lahti
  • Directeur de la photographie : Tristan Breeuwer, Stephen Low, Ron Goodman
  • Stéréographe : Sean MacLeod Phillips A.S.C.

Où voir le film

Liste des salles

Les salles de lancement sont listés ci-dessous. Pour une liste actualisée et des liens vers les cinémas de lancement de Aircraft Carrier, visitez le site : Theater Listings (sur le site officiel du film).

Salles de lancement

Musée national de l’air et de l’espace Smithsonian
Washington, DC, USA
Téléphone : (202) 633-4629
Fin du spectacle : Mai 2019

Centre Steven F. Udvar-Hazy
Chantilly, VA, USA
Téléphone : (703) 572-4118
Fin de l’exposition : Mai 2019

Musée national de l’infanterie
Columbus, GA, États-Unis
Téléphone : (706) 685-5800
Fin de l’exposition : 25 mai 2018

Cosmosphère du Kansas
Hutchinson, KS, États-Unis
Téléphone : 800.397.0330 poste 347
Fin de l’exposition : 28 novembre 2017
​
Musée Henry Ford
Dearborn, MI, États-Unis
Téléphone : 800-747-4629

Musée de l’histoire spatiale du Nouveau-Mexique
Alamogordo, NM, États-Unis
Téléphone : (575) 437-2840
Fin de l’exposition : 31 décembre 2017

Musée de Hastings
Hastings, NE, États-Unis
Téléphone : (402) 461-2399
Fin de l’exposition : 7 juin 2018

Famille de musées Pink Palace
Memphis, TN, États-Unis
Téléphone : (901) 636-2362
Fin de l’exposition : 22 juin 2018

Planétarium Clark
Salt Lake City, UT, États-Unis
Téléphone : 385-468-STAR
Fin du spectacle : 15 juin 2018

Musée national de l’aviation navale
Pensacola, FL, États-Unis
Téléphone : (850) 308-8963
​​
​Nauticus
Norfolk, VA, États-Unis
Téléphone : (757) 664-1000

Musée de l’armée de l’air
Base aérienne de Wright-Patterson, OH, États-Unis
Téléphone : (937) 253-4629

Musée de l’USS Lexington sur la baie
Corpus Christi, TX, États-Unis
Téléphone : (361) 888-4873

Place de la découverte de Singapour
Singapour, Singapour
Téléphone : +65 6792 6188

​Virginia Air & Space Center
Hampton, VA, États-Unis
Téléphone : (757) 727-0900
Début du spectacle : TBD

Musée de l’aviation
Seattle, WA, États-Unis
Téléphone : (206) 764-5700
Début du spectacle : TBD

Musée et parc des Marins
Newport News, VA, États-Unis
Téléphone : (757) 596-2222
Début du spectacle : TBD

Rescue 3D

Rescue 3D

Rescue 3D

2011 / Diffusé en IMAX 3D

Synopsis

Rescue plonge le public dans le travail difficile mais inspirant qui consiste à sauver des vies lors d’une catastrophe naturelle. Dans les coulisses, le film suit un commandant de la marine canadienne, deux pilotes et un technicien de sauvetage bénévole qui s’entraînent à l’action. Dès le début de Rescue, nous faisons connaissance avec les personnalités du film et sommes plongés dans leur remarquable entraînement, en mer, dans les airs et au sol, découvrant ainsi leurs origines, leurs passe-temps et leurs motivations. Lorsqu’un tremblement de terre frappe Haïti, provoquant l’une des plus grandes catastrophes humanitaires du siècle, le public est entraîné dans l’effort massif qui réunit des intervenants militaires et civils et du matériel du monde entier. Rescue est un voyage dans le monde réel de la catastrophe et de l’intervention d’urgence, capturé (en 3D) avec une ampleur et un impact sans précédent pour écran géant.

À propos du film

  • Date de sortie : 2011
  • Produit par : La Compagnie Stephen Low
  • Distribué par : K2 Communications et la Compagnie Stephen Low
  • Durée : 45 minutes
  • Formats : 15/70, Numérique 2K/4K
  • Disponibilité : 3D / 2D

Le tournage de Rescue 3D

Découvrez comment le film a été réalisé : “Le tournage de Rescue 3D [Article].

Où voir le film

“Où voir Rescue 3D.”

Générique

  • Écrit et réalisé par : Stephen Low
  • Produit par : Alexander Low, Stephen Low, Pietro L. Serapiglia
  • Producteurs exécutifs : Robert Kresser, Jan Baird Associate
  • Producteurs associés : James Lahti, Charles Brown
  • Producteur délégué : Michel Chauvin
  • Responsable de la production : Dougal Boone Caron
  • Rédacteur en chef : James Lahti
  • Directeur de la photographie : Mark Poirier
  • Musique originale : Michel Cusson
  • Photographie aérienne : Ralph Mendoza
  • Conception sonore : Peter Thillaye
  • Responsable de la post-production : Jill Kasian

“En hommage aux hommes et aux femmes des organisations militaires et bénévoles du monde entier qui viennent en aide aux personnes dans le besoin, quel que soit le lieu de la catastrophe.” –Boeing

Produit avec le soutien de : Commandement maritime des Forces canadiennes

Visitez le site officiel : http://www.rescue-film.com

Prix

Premier prix, Current Affairs-Rescue ; 22e Festival international du film militaire, Bracciano, Italie, 2012

Coupures de presse

Pour les articles et les critiques, visitez le site officiel du film.
Critiques: www.rescue-film.com/in-the-media/reviews/
Articles: www.rescue-film.com/in-the-media/articles/

The Ultimate Wave Tahiti 3D

The Ultimate Wave Tahiti 3D

The Ultimate Wave Tahiti

2010 / diffusé en IMAX 3D

Synopsis

Avec Kelly Slater, neuf fois champion du monde de surf, The Ultimate Wave suit une quête pour trouver l’expérience parfaite de surf sur les vagues. Tourné à Tahiti et dans les îles de la Polynésie française, le film présente des images spectaculaires de surf sur écran géant dans un paradis unique du Pacifique.

Kelly Slater et un groupe d’amis arrivent à Tahiti. Avec leur hôte, la surfeuse tahitienne Raimana Van Bastolaer, ils partent à la recherche des meilleures vagues qui déferlent sur le récif du célèbre site de surf de Teahupo’o. Kelly et Raimana partagent une même passion pour les vagues, mais des idées différentes sur la signification du surf : s’agit-il d’un sport de compétition moderne ou d’un art polynésien ancestral de la glisse sur les vagues ? Quoi qu’il en soit, si les bonnes conditions se présentent, ils espèrent surfer sur des tubes géants uniques créés par les vagues de tempête qui se brisent sur le récif peu profond.

Au fur et à mesure de la quête du surfeur, le film explore les forces cachées qui façonnent les vagues et les îles qui se trouvent sur leur chemin. Dans des segments animés stylisés, le public est propulsé dans le cosmos pour découvrir les sources d’énergie d’une vague, puis revient sur Terre pour assister à la danse tourbillonnante de l’atmosphère qui transfère l’énergie dans les profondeurs de l’océan et façonne le long voyage d’une vague à travers des milliers de kilomètres de Pacifique ouvert.

À propos du film

  • Date de sortie : 2010
  • Durée : 45 minutes et de 24 minutes versions
  • Format de sortie : 15/70 3D & 2D
  • Produit par : La Compagnie Stephen Low / Perfect Wave Productions Inc.
  • Distribué par : K2 Communications & Stephen Low Distribution Inc.
  • Formats : 15/70, 8/70, numérique 2K/4K, numérique 2D/3D, Full Dome, HD/SD
  • Disponibilité : 3D et 2D

Générique

  • Réalisé par : Stephen Low
  • Produit par : Pietro L. Serapiglia, Stephen Low
  • Rédacteur en chef : James Lahti
  • Raconté par : Michael Hanrahan
  • Écrit par : Alexander Low
  • Responsable de la production : Dougal Boone Caron
  • Producteur superviseur et consultant créatif : Kelly Slater
  • Producteurs exécutifs : Jeff Cutler, Terry Hardy, Stephen Low, Mark Kresser
  • Consultant en sports d’action : Ryan Kresser
  • Producteurs associés : James Lahti, Alexander Low
  • Directeur de la photographie : Mark Poirier
  • Directeur de la photographie pour le surf : Mike Prickett
  • Photographie sous-marine : Stephen Low
  • Photographie de surf supplémentaire : Ron Condon
  • Photographie aérienne : Ralph Mendoza
  • Musique originale par : Michel Cusson
  • Technologie IMAX SANDDE fournie par IMAX Corporation
  • Animateur SANDDE : Peter Stephenson
  • Superviseur des effets visuels : Mario Rachiele
  • Conception sonore : Peter Thillaye
  • Directeur de production : Michel Chauvin
  • Coordinateur maritime : Raimana Van Bastolaer

Récompenses

Réalisations exceptionnelles dans le domaine des sports d’action—Ultimate Wave Tahiti; Newport Beach Film Festival, Newport Beach, Californie, 2010

Palme de bronze—Ultimate Wave Tahiti; Festival international du film de Mexique, 2011

Prix du jury lycéen—Ultimate Wave Tahiti; Festival Les Toiles de Mer, 2011

Meilleur film, catégorie Sports—Ultimate Wave Tahiti; Festival du film Blue Ocean, Savannah, Géorgie, 2010

Legends of Flight 3D

Legends of Flight 3D

Legends of Flight

2010 / diffusé en IMAX 3D

Synopsis

Prenez place dans le cockpit de certains des avions les plus étonnants de l’histoire de l’aviation. Voyez comment les défis de conception, les risques financiers et les nombreuses leçons tirées d’un siècle d’essais et d’erreurs dans l’aviation nous ont amenés à l’aube d’une nouvelle ère d’avions révolutionnaires, le 787 Dreamliner de Boeing et l’Airbus 380. Assistez à la construction et à l’assemblage final du 787, et rejoignez le chef pilote d’essai Mike Carriker lorsqu’il soumet le nouvel avion de ligne à des vols d’essai rigoureux.

À propos du film

  • Legends of Flight est réalisé par Stephen Low, produit par Pietro L. Serapiglia et produit par K2 Communications.
  • Date de sortie : 2010
  • Format : sortie en salle en IMAX/IMAX 3D
  • Durée du film : 44 min.
  • Produit par : La Compagnie Stephen Low
  • Distribué par : K2 Communications et la Compagnie Stephen Low

Visitez le site officiel du film : www.legendsofflightfilm.com

Générique

  • Scénario et réalisation : Stephen Low
  • Producteurs : Pietro Serapiglia, Stephen Low
  • Producteurs exécutifs : Robert Kresser, Jan Baird
  • Producteurs associés : James Lahti, Alexander Low
  • Responsable de la production : Dougal Boone Caron
  • Rédacteur en chef : James Lahti
  • Raconté par : Michael Hanrahan
  • Directeurs de la photographie : William W. Reeve, Mark Poirier
  • Musique originale par : Michel Cusson

Récompenses

Meilleur court métrage documentaire—Legends of Flight; Skyfest, Asheville, Caroline du Nord, 2011

Palme d’argent—Legends of Flight; Festival international du film de Mexique, 2011

 

Mark Twain’s America 3D

Mark Twain’s America 3D

Mark Twain’s America

Filmé en IMAX 3D

Synopsis

Un voyage dans la vie et l’époque de l’auteur et humoriste le plus célèbre d’Amérique. Grâce à la 3D en direct et à des images stéréoscopiques stupéfiantes du XIXe siècle, Mark Twain’s America révèle la vie remarquable de cet auteur et, avec elle, une époque de commerce fluvial, d’expansion ferroviaire, de frontières sauvages, de guerre civile et de révolution industrielle. Dans tout le pays, des gens s’emploient à perpétuer le souvenir du XIXe siècle : ils restaurent des bateaux à vapeur, reconstituent des batailles, conduisent des locomotives et dansent au son des fanfares. Mark Twain’s America capture ces remarquables échos du XIXe siècle en 3D magique et les associe à des images stéréoscopiques classiques de l’époque.

À propos du film

Mark Twain’s America est la première autobiographie sur écran géant révélant, grâce à l’imagerie 3D et aux propres mots de Twain, sa vie et son époque extraordinaires. Le film fait revivre les événements dramatiques et les riches textures de l’Amérique de Twain pour la première fois, grâce à la magie de l’IMAX 3D.

Date de sortie : 1998
Durée : 40 min.
Format :15/70 3D
Distribué par : Sony Pictures Classics
Pour la disponibilité et les licences, contactez : Sony Pictures Classics
Produit par : La Compagnie Stephen Low pour Sony Pictures Classics et Ogden Entertainment
Distribué par : Sony Pictures Classics

Stephen Low
Directeur / Producteur / Scénariste

Mitchell Cannold / Isaac Palmer / Jonathan Stern
Producteurs exécutifs

Andrew Kitzanuk
Directeur de la photographie

James Lahti
Rédacteur en chef / Producteur

Alexander Low
Scénario

Anne Bancroft
Narrateur

Alan Williams
Musique

Notes de production

Mark Twain’s America a été tourné en 40 jours sur une période de 3 mois, couvrant de nombreux endroits où Twain a vécu ou voyagé, notamment Hannibal (Missouri), Virginia City (Nevada), Hartford (Connecticut), Elmira (New York), Montréal (Canada), Antietam (Maryland) et, bien sûr, le fleuve Mississippi.

Pour faire revivre la vision de l’Amérique de Mark Twain à son époque, la production a utilisé une vaste collection d’images du 19e siècle, à la fois des photographies en 3D du California Museum of Photography à Riverside et des photos en 2D des centres de recherche sur Mark Twain à Berkeley et Hartford. Les images 2D ont été converties numériquement en images 3D efficaces dont la qualité ne se distingue pas de celle des images 3D natives.

The Last Buffalo 3D

The Last Buffalo 3D

The Last Buffalo

1990 / filmé en IMAX 3D

Synopsis

The Last Buffalo tisse des liens entre les univers visuels d’un écosystème riche et sauvage et d’un sculpteur qui travaille sans relâche à façonner ses créatures sauvages en métal. Situé dans les badlands spectaculaires du sud de l’Alberta, The Last Buffalo est une exploration poétique en 3D de la nature sauvage, un poème dramatique et surréaliste au message environnemental poignant.

À propos du film

Qualifié “d’œuvre d’art” par la presse, l’imagerie magique et la narration visuelle poétique de The Last Buffalo ont démontré les immenses possibilités du nouveau support révolutionnaire IMAX 3D, contribuant ainsi à l’adoption de cette technologie dans le monde entier. Produit pour le pavillon Suntory de l’Expo 90 (Osaka, Japon), The Last Buffalo est devenu l’une des attractions les plus populaires de la foire, attirant plus de 1 940 000 spectateurs en six mois. Le film était le deuxième produit dans le format révolutionnaire 15/70 3D pour les cinémas IMAX 3D ; après ses débuts à l’Expo, il a été projeté dans des cinémas du monde entier. Le film est toujours à l’affiche plus d’une décennie et demie après sa sortie. Date de sortie : 1990 Durée : 27 minutes Format : 15/70 3D (également disponible en 2D) Produit par : Wild World Films Ltd, filiale d’IMAX Corporation Distribué par : IMAX Corporation Stephen Low Réalisateur Roman Kroitor et Sally Dundas Producteurs Susumu Sakane Producteur exécutif Andrew Kitzanuk, C.S.C. Directeur de la photographie Noel Archambault Stéréographe James Lahti Monteur Eldon Rathburn Musique

Notes de production

Tournée principalement dans les badlands de l’Alberta, au Canada, la production 3D de The Last Buffalo a utilisé un dispositif de séparation des faisceaux à deux caméras pour capturer les séquences stéréo 15/70 de l’Å“il gauche et de l’Å“il droit. Le grand appareil pesait près de 2 000 livres, ce qui a posé des défis logistiques uniques à l’équipe qui s’est efforcée de capturer des images remarquablement intimes de bisons des plaines, de lions de montagne, d’ours, de grues et d’autres créatures. Le film met en scène le sculpteur William Lishman qui façonne des portraits de ces créatures à partir de métal en fusion.

Coupures de presse

“…surprenant… captivant… à voir absolument”
—Seattle Times

“Un must absolu… une réussite cinématographique stupéfiante, certainement l’une des représentations les plus novatrices et les plus majestueuses de l’art du cinéma… “
—Raymond Tomlin, The Vancouver Echo

“Un jalon dans le mariage de l’art et de la technologie cinématographique” ***** [5 stars]
—Michael Walsh, The Province

“à couper le souffle”
—Bill Brownstein, The Gazette, Montréal

“…un tour de force visuel”
—Robert Bloomberg, StereoWorld Magazine

The Last Buffalo a reçu le prix du ministre japonais de l’environnement (1990) et le prix du film exceptionnel de l’Association audiovisuelle du Japon (1990).